中国画作品意境美赏析摘抄,中国画作品意境美赏析摘抄（收藏十四篇）

近义词：

梳妆——打扮

平静——安静

扇动——摇动

戏耍——玩耍

抖落——抖动

明明亮亮——明明晃晃

反义词：

平静——热闹

开放——凋零

欢叫——哀号

笑哈哈——哭啼啼

清清爽爽——混混浊浊中国画作品意境美赏析摘抄 篇2

《童年的水墨画》是组诗，包括了三首小诗，分别以“街头”、“溪边”、“江上”为题，表现了儿童极富情趣的生活，似一幅幅水墨画般美丽。情趣是儿童诗的灵魂，是儿童天真活泼的性格写照，是勾勒儿童内心世界的图画，是诗人在充分了解儿童生活的基础上精心寻来的神来之笔，也是儿童诗审美教育的闪光点。因此，我们不能轻易放过，而要引导孩子走到诗的境界中去，细细品味，轻轻咀嚼，充分领略其中的妙趣，感受其中的美。在动听的乐声中，教师让学生在熟读之后，选择其中的一首细细品味，与全班交流自己喜欢的句子，并谈自己的感受和体会。比如，“书页轻轻翻动，嘴角漾着丝丝摸不掉的笑……”“忽然扑腾一声人影碎了，草地上蹦跳着鱼儿和笑声……”“是哪个水葫芦一下钻入水中？出水时只见一阵水花两对虎牙……”使学生想象出了孩童在街头沉浸在读书乐趣中、在溪边垂钓欢笑阵阵、在江中戏水玩闹的一个个生动画面。

“作者胸有意，入境始与亲”，好的儿童诗，字字句句都蕴藏着作者的匠心，包含着作者浓烈的情感，我们要尽可能地帮助孩子们在情感的带动下，体会诗中的妙趣，走进诗的意境，真正产生心灵上的共鸣。中国画作品意境美赏析摘抄 篇3

正所谓“好书不厌百回读，熟读深思子自知”，我觉得诗歌教学的运用词理论也非常有效。诗歌作为语言凝练，情感蕴含丰富的一种文体，没有什么方法比情感朗读更加有效地体味诗歌的味道，相比那些细细的分析来说，诵读才是诗歌教学的正道。

在教授《童年的水墨画》一文中，我首先紧紧扣住了诗歌的题目“水墨画”，以艺术相通的理由，跟学生说“我们上一节诗意的美术课”。学生顿时愣住了，却又有点兴奋，都充着期待。在师生互动交流“画画的步骤和注意的事项”中，我获得了许多的资源，有学生说“画画要先拟定一个背景图”，有的说“画画要突出重点表现的景物”，“画画要根据心情用不同的色彩”“要有细节的描写”······答案丰富多彩，也中了我的“圈套”。其实我就是想让他们用喜欢的美术去学习《童年的水墨画》，去感悟作者的画，以及画中的情。我简单几笔在黑板上画了一个画框，并让同学们

我欣赏的句段：

实际上呢，弟弟虽然没有哭出声，眼泪已经把枕头泡湿了。而且他的身体抖得很厉害，全部的骨头僵成了一个大疙瘩，木木的，一下一下地敲着床垫，床栏杆都被他敲得咯拉拉地响。

弟弟就是觉得在舒玫眉面前不应该这样，他来到这个家里，已经给她增添了负担，现在又出了这样的大事，更是要她不堪重负。他觉得羞愧、不安，觉得自己非常地无能，非常非常无能。

赏析：

俗话说“坚持就是胜利”这句话用在此时被痛楚所包围的弟弟身上最好不过了。他的脚虽然已被滚烫的开水烫伤，但他并没有哭天喊地，更不想向谁哭诉，让自己的亲人牵肠挂肚。于是，他选择了坚持，把刺骨的苦水往自己肚子里咽，咬紧牙关永不放弃的坚持着！让我们也学会坚持吧！坚持到最后，坚持到五彩的胜利之光照进我们的心房！

我欣赏的句段：

当阳光从灰沉沉的霾云中小心地撕开一条口子，往城市里笑眯眯地看上一眼之后，世间万物就仿佛从魔法中醒来一样，变得明亮、轻快、活泼，一切一切都显得笑靥如花和生气勃勃。

赏析：

世间万物都离不开阳光的照耀，因为有了阳光，生活才变得清晰、明朗。作者恰当地运用了拟人手法，写出了阳光的.温暖，花花草草对阳光地渴望。

我欣赏的句段：

如果不是弟弟跟她贴得很近，几乎就无法察觉妈妈的手臂正在发抖，细微地战栗着。不！不！！不光是手臂，她的整个身体都在哆嗦，衣服和身体间摩擦出了窸窸窣窣的声音，像一只不知疲倦的小老鼠在废纸堆里不停地穿梭而发出的声响。

赏析：

这段话用了许多动词和象声词，来表现妈妈那杂乱、伤心、愤恨、百感交错的复杂心情，她哆嗦的身体描写，让人一读，心头便涌起一股心酸的滋味。

1、世界上没有什么比时钟更冷漠了：在你出生的那一刻，在你尽情享受摘花的青春梦想的那一刻，它以同样的精度滴答作响。

赏析：这句话用比喻人格化等等，写着无情的时钟，提醒我们要珍惜时间。

2、人走在秋天里，脚踩着脚，披着头发，肩膀像有意或无意的飘浮着，不明艳金与金。

赏析：这句话运用了比喻修辞，把落叶比作黄金，形象生动。

3、我爱激流的箭，激流如奔跑的那种舞蹈力量，驱策着我青春向上的灵魂；我想起那桥流水人的乡愁，牵动着我幼小的思绪，触动了我的乡愁心弦；我明白了花红的日出河像火一样，春天的河水绿得像蓝一样的宁静，那样的香，触动了我年少自大的思想，给了我冷静的思

浮生若茶。

每个人的生活都好比是一杯香茶。当茶叶散发出脉脉清香时，那是你的宝库运，然而不断地被水冲泡、荡涤、洗礼才是生活的常态，就如同生活中注定要经受栉风沐雨才能抵达成功的彼岸，获得灵魂的自由。

是的，经受苦难是生活的常态。

那一缕涩香，在我的嗅觉中弥漫。那是朱生豪在家徒四壁的环境下孜孜以求地翻译莎士比亚的戏剧；那是史铁生在合欢树下坐着轮椅寻找母亲的痕迹；那是尼采在不被人信时对真理的坚持；那是袁隆平烈日下行走在稻田间的滴滴汗水……我们的生命往往不缺少财富、健康、理解与成果，同样少不了困难。就像生命的最初状态是一摞等待沸水浇至的茶叶，各种考验与挑战必将如影随形。然而人类的特性，却是愈被打倒，愈会站起来。

那一抹清香，抿进了我的嘴角。是，不屈的灵魂也许正对将要来临的暴风雨顾盼生姿，他们渴求用生命的热爱去加热水的温度，以使自己的价值能得以历久弥新。经过焚烧的金刚石终能成为钻石，受过沙粒疼痛的蚌终能吐露珍珠。《宽容》序言中的先驱者历经数载终于打开了通往光明之门，那无数伟人为世人指明了真理的方向。“谁终将声震人间，必长久深自缄默；谁终将点燃闪电，必长久如云漂泊。 ”没有那些灾难的洗劫，我们如何看到霍金用智慧征服宇宙；如何能体会《红楼梦》中曹雪芹的字字珠玑；如何能看见一片曾洒满前人鲜血、如今成了湛蓝得令人流泪的天空……

林清玄曾将生命中的记忆比作旅店，而生活的常态则是在马上不断选择奔跑的方向；罗梭将生命比作一道弧，“我们都将按照这个轨迹运行下去”。可是我认为这些比喻都未能揭示生活苦难的本质和其间精彩纷呈的过程。我们是杯具中的茶叶。温水无法溢出生命的智慧和芳香；唯有用沸水无间断煮的人生，才是真正有意义的、流芳千古的生命常态。

“一个真正的猛士，敢于直面惨淡的人生。”浮生若茶，命运多舛，但更重要的是能直面痛苦、化解痛苦并转之溢出生命清香的能力。惟有如此，才能在生命从容时获得安心，在惶惑时面无惧色，在生命苦难时获得一份内心的镇定与勇敢。

赏析：

这篇作品的成功之处在于巧妙地运用了比喻论证的技巧，以茶喻人，茶经沸水的洗礼最终茶香四溢，而人生则需苦难的历练方能达到大成境界。正如作者所言“唯有用沸水无间断煮的人生，才是真的有意义的，流芳千古的生命的常态。 ”这种写法，不仅起到了将难于把握的题目化繁为简的效果，也增加了文章的文学味道，体现的既是写作的功力亦是灵感的

好一个亘古的比喻。你也许感慨于它的来也匆匆，去也匆匆，不着一丝痕迹；我却跋山涉水，在时空里淘尽沙砾，找到了这个比喻的真谛：

唯有风，可以穿越荆棘。

狄金森把人生描绘成篱笆墙的内外，我们一层又一层地爬过。

事实上，这层层篱笆缀满荆棘，我们通过时，往往遍体鳞伤，身心俱疲。这时，你看到，风在墙外千萦百折，不屈不挠地呼啸而过，空气中凝结下壮观的痕迹。

我们趋行在人生这个亘古的旅途，在坎坷中奔跑，在挫折里涅nb021＃忧愁缠满全身，痛苦飘洒一地。

梭罗说：“这儿可以听到河流的喧声。那失去名字的远古的风，飒飒吹过我们的树林。”或许回首远古，能把生命如风的真谛领悟。

苏轼看见了风。这个曾经辉煌的文人，因黄州诗案而开始落魄，流落四方，辗转难安。在赤壁的月夜，他心灰意懒，看“江上之清风，山间之明月”，做他那个神鹤翩跹而舞的梦。面对如江水般深沉的失意，他看见风在山顶呼啸，盘旋，然后带着撕身裂骨的阵痛穿越漆黑的荆棘林。刹那间，他心中郁结的块垒，缠绕的苦痛随风而散。挫折，痛苦，唯有忘记。

顿悟。

于是他逍遥红尘，寄情山水，最终文名垂千古。只是，那夜的风，已遗落于岁月，无人见得了……

梵高看见了风。他在向日葵田地中懒散地躺着，纠结于一个难解的疑问与痛苦：耗尽心血的画作，竟是一幅也无人理解，一幅也卖不出去！对于一个把艺术当生命的人来说，无人欣赏自己的艺术好比无人重视自己的生命，这是一种被轻视、被鄙弃的巨大痛苦！这是一个人生命中最大的挫折！

幸而他看见了一阵风穿过向日葵田地。那阵风被阻挡了，发出愤怒的吼叫。然而它们向前！向前！全然不顾被招摇的枝干划破身躯，它们成功了。

于是他也成功了。

《向日葵》等画作在他死后不久，直至今日，都是价值连城的稀世珍品。

……

关于风的故事太多。

在风吹着号角越过一座又一座沉默的荆棘林时，相信很多睿智的眼睛已经看到它在昭示着什么。

唯有风，可以穿越荆棘。

唯有学习风，我们才能藐视一切挫折，让痛苦烟消云散，让快乐洒满旅途！

赏析：

全文构思新颖，诗意浓郁，首尾呼应，结构严谨。“风”为载体，寄情于“风”，表现了自己要“学习风”，“藐视一切挫折，让痛苦烟消云散，让快乐洒满旅途”的坚定信念。作者以风设喻，紧密扣题，拟就了一个饱含哲理的开头。然后审视历史，评说古今，议论中外，摆事实，讲道理，作喻证，分别列举狄金森、苏轼和梵高的感人事例，表明自己钟情